David Sykes : Trouver la joie dans le quotidien et l'inattendu
David Sykes crée des œuvres d'art qui explorent la culture internet, l'ironie et le quotidien. Parfois, tout à la fois. Travaillant principalement par le biais de procédés numériques, sa pratique combine humour, observation et références culturelles familières pour susciter des moments de joie, même dans l'inattendu.
David Sykes est né à Kingston, en Jamaïque, « au XIXe siècle », comme il le dit en plaisantant. Dès son plus jeune âge, il a été attiré par l'art, inspiré non pas par les musées ou les galeries, mais par l'imagination de sa cousine, Cameka.
« Elle pouvait dessiner ce qu'elle voyait, ce qui était formidable, mais lorsqu'elle dessinait d'après son imagination, c'était incroyable. »
Cette étincelle, combinée à un petit moment de rivalité enfantine, l'a engagé sur une voie qui allait mêler humour, sens de l'observation et amour du familier.
Le jour, Sykes est designer et directeur artistique, fort de plus de 17 ans d'expérience dans la publicité locale, régionale et internationale. La nuit, il crée des œuvres qui juxtaposent des thèmes apparemment sans lien, du petit-déjeuner au trouble dissociatif de l'identité, le tout dans une quête de joie.
Je veux que les gens se sentent bien. Qu'ils sourient ou qu'ils éclatent de rire . Même s'ils trouvent mon travail idiot, ce n'est pas grave non plus.
L'art de la con-texture
Sykes décrit son style artistique comme reposant sur deux piliers : la texture et le contexte. Ou, comme il le dit avec humour, la « contexture ». La texture est manifeste dans la superposition des couches de son œuvre. Le contexte, quant à lui, établit un lien inattendu avec le spectateur et le familier.
Les idées commencent souvent modestement, explique-t-elle. Un projet de livre pour enfants sur les leçons de la vie peut par exemple se développer en une trilogie. Ses techniques de prédilection incluent le dessin à la plume et à l'encre, ainsi que la sérigraphie, qu'elle reproduit souvent numériquement.
Explorer la joie et l'absurdité
La joie est au cœur de l'œuvre de Sykes, présente aussi bien dans les situations quotidiennes que dans les plus absurdes. Randonnée, temps, boissons chaudes, colonialisme, culture internet, petit-déjeuner… tout peut devenir un point de départ ludique pour le spectateur.
Bien que ses expériences personnelles n'influencent pas directement son art, son identité l'imprègne subtilement.
Mon identité y contribue-t-elle, peut-être pas ? Ce qui compte, c’est le lien que ressent le spectateur.
Projets et récompenses
Sykes expose actuellement deux œuvres à la Galerie nationale de Jamaïque dans le cadre de son exposition « Une Jamaïque. Nouveaux symboles. » Ces pièces, intitulées « Lada D » et « Sims Tea », prolongent son approche à la fois ludique et incisive de la critique culturelle.
Les images d'aperçu qui accompagnent cet article sont intentionnellement floutées, invitant le public à découvrir les œuvres dans leur intégralité à la Galerie nationale de Jamaïque .
Cette reconnaissance institutionnelle s'inscrit dans un parcours jalonné de succès et de collaborations marquantes dans la carrière de Sykes. Parmi celles-ci figurent le concours international de création d'affiches Crestock.com en 2008, son exposition de fin d'études, organisée avec le soutien de ses proches, et des expositions telles que « The Arrivals » en 2010, largement considérée comme la première exposition en Jamaïque à reconnaître le graphisme comme une forme d'art.
Parallèlement à ces succès publics, des projets plus modestes et personnels ont eu une importance égale. L'une de ces œuvres, une pièce de tissu imprimée au bloc créée durant sa deuxième année d'université, a ensuite été transformée en jupe par sa mère – un geste qui a discrètement renforcé sa confiance en elle à un moment charnière de sa carrière.
Défis et croissance
Le doute, tant intérieur qu'extérieur, a été un défi récurrent. Sa stratégie a été la persévérance.
Rien ne vaut le mouvement continu pour y remédier. Je continue simplement à créer.
Au fil du temps, son humour a évolué, passant de plaisanteries légères à un humour plus sombre et plus complexe, reflétant à la fois sa croissance personnelle et son objectif de générer de la joie.
Vie et vision du studio
Une journée type comprend des courriels, les réseaux sociaux, des jeux, des repas, des siestes, des activités créatives et parfois une crise de nerfs. Les promenades en plein air et Pinterest aident à surmonter les blocages créatifs.
Pour l'avenir, Sykes espère disposer d'un studio plus grand afin de donner vie à des idées et à des œuvres d'art de plus grande envergure, ayant un impact significatif à grande échelle.
Réflexions finales
David Sykes invite le public à rire, à réfléchir et à créer des liens à travers son œuvre.
L'art de Sykes mêle récits littéraux, humour subtil et commentaire culturel.
Bon nombre de ces histoires apparaissent sur Instagram : @dssykes.
« Entre mes mains, l’ordinaire devient extraordinaire, le banal devient joyeux, et même l’inattendu trouve un sens. »
David Sykes invite les spectateurs à rire, à réfléchir et à créer des liens, une œuvre d'art curieuse à la fois.