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Cuando el Legend of the Seas de Royal Caribbean se inaugure en 2026, los pasajeros encontrarán mucho más que atracciones de vanguardia y vistas al océano. A bordo, obras de arte contemporáneo inspiradas en las culturas, los paisajes y la historia del Caribe y la región en general formarán parte de la experiencia. Entre los seis artistas seleccionados para el último Programa de Descubrimiento de Artistas de la línea de cruceros se encuentran cuatro creadores caribeños cuyas pr

Cuando Haití y Curazao se aseguraron su lugar en el escenario más importante del fútbol, las celebraciones se extendieron mucho más allá del terreno de juego. En todo el Caribe, los artistas respondieron de la manera que mejor saben: a través del color, el simbolismo, la narración de historias y la imaginación. El fútbol pudo haber sido el catalizador, pero las obras resultantes se convirtieron en algo más grande, reflejos del orgullo nacional, la identidad cultural y el pote

En las conversaciones sobre el éxito creativo, solemos destacar el talento, la disciplina, la constancia, las redes de contactos y la visibilidad. Estos aspectos son importantes. Sin embargo, existe una habilidad que, de forma discreta, determina si una práctica creativa es sostenible o si se encuentra constantemente al borde del agotamiento. Límites. Los límites rara vez se idealizan. No aparecen en los resúmenes de los mejores momentos ni en los discursos de premiación. Sin

A medida que avanza junio, los artistas que buscan financiación, residencias, exposiciones y encargos de arte público aún tienen varias oportunidades internacionales abiertas para presentar solicitudes. La selección de este mes incluye residencias con financiación completa, además de importantes encargos de arte público. A continuación, presentamos una selección de oportunidades con fecha límite en junio de 2026. Comisión de Arte Público Encargos de obras de arte público para

Richard Nattoo es un artista jamaicano cuyas pinturas se sitúan entre la realidad, el folclore y la espiritualidad. Su obra tiene un aire onírico, está cargada de emoción y es profundamente simbólica, atrayendo al espectador a mundos donde la memoria, el mito y la experiencia vivida se entrelazan. En el centro de su práctica se encuentra la narración de historias. Se describe a sí mismo principalmente como un narrador, alguien que reinterpreta relatos olvidados o reprimidos,

La artista puertorriqueña Alejandra Baïz trabaja a través del retrato, influenciado por referencias, simbolismos y la memoria de los pueblos indígenas del Caribe. Su práctica a menudo recurre a la cultura visual taína, no como ilustración histórica, sino como una forma de explorar cómo la ascendencia sigue presente en la identidad contemporánea. Un rostro de Atabey se inscribe dentro de esta exploración en curso. A primera vista, es un retrato con el mar de fondo. Una figura

La Semana del Arte de las Islas Caimán 2026 regresa oficialmente del 26 al 31 de mayo, reuniendo a artistas, galerías, estudios y espacios culturales de todas las Islas Caimán durante seis días de exposiciones, visitas guiadas, talleres y eventos especiales. En su sexto año, esta iniciativa anual sigue destacando la creciente comunidad de artes visuales de las Islas Caimán a través de un programa completo que abarca Gran Caimán, Caimán Brac y Pequeña Caimán. La edición de est

La maternidad ha ocupado durante mucho tiempo un lugar central en la vida y la cultura caribeñas. En toda la región, las madres, abuelas y figuras maternas suelen ser el pilar fundamental de las familias y las comunidades, criando, protegiendo, enseñando y preservando las tradiciones que nos definen. En el arte caribeño, estas mujeres aparecen como símbolos de ternura, resiliencia, sacrificio y amor eterno. A través de la pintura, la escultura, la fotografía y las técnicas mi

¿Cuántas obras de arte extraordinarias ha pasado desapercibidas simplemente por no provenir de lugares ya considerados importantes? Esta pregunta subyace en muchas conversaciones sobre el arte caribeño, incluso cuando no se aborda directamente. El debate suele comenzar con una frase recurrente: «Los artistas caribeños están infrarrepresentados». Pero ¿y si el problema no fuera la falta de talento? ¿Y si se tratara de algo completamente distinto? El problema con la palabra "su

Las obras de Mabusha Dennis se basan en la atención. Sus pinturas parten de lo que ya le rodea y se construyen a partir de una observación minuciosa, más que de la invención. Su obra se inspira en el entorno cotidiano. La luz, la distancia, el paisaje y la presencia serena de las personas en estos espacios conforman la esencia de sus pinturas. Lo que aparece en el lienzo no es una puesta en escena ni una construcción artificial, sino el resultado de la observación a lo largo

Mayo de 2026 ofrece una amplia gama de oportunidades para artistas que trabajan en artes visuales, prácticas digitales, cine y disciplinas interdisciplinarias. Desde importantes becas y residencias internacionales hasta convocatorias abiertas y premios competitivos, este mes destaca múltiples vías para el desarrollo creativo, la financiación y la visibilidad global. Las oportunidades se agrupan a continuación para facilitar su búsqueda y selección. Exposiciones y convocatoria

El artista barbadense Aaron Trotman trabaja en la intersección de la precisión y la percepción. Utilizando el lápiz como su principal medio, crea retratos de gran precisión que trascienden la mera representación. Sus dibujos no son simples imágenes para ser contempladas, sino obras que se transforman según cómo se observen. Omenala IV, charcoal and ultraviolet ink on paper by Aaron Trotman. Image courtesy of the artist via Instagram. El uso de elementos ultravioleta es fundam

A primera vista, podría parecer una exposición internacional más. Pero la Bienal de Venecia ha sido durante mucho tiempo una de las plataformas más influyentes en el mundo del arte global. Es un espacio donde los países definen cómo se les percibe, tanto cultural como creativamente. Este año, Granada vuelve a ser protagonista. Y si bien puede considerarse un hito nacional, su significado trasciende con creces las fronteras de una sola isla. Pabellón de Granada Venecia 2025. C

A primera vista, el Día Mundial del Arte parece una celebración. Un momento para detenerse. Para admirar. Para compartir la belleza a través del tiempo y las fronteras. Pero para los artistas caribeños, este día plantea una pregunta más profunda: ¿Quién tiene derecho a ser visto? Si bien el arte de esta región rebosa historia, dinamismo y significado, con demasiada frecuencia se le considera marginal en los debates globales. Se colecciona por su valor estético, pero no siemp

A primera vista, resulta familiar, casi nostálgico. Escenas de la vida cotidiana se despliegan en el lienzo: figuras en movimiento, espacios compartidos, momentos domésticos tranquilos. Pero detenerse ahí sería malinterpretar lo que realmente sucede. Lo que estás viendo no es solo una imagen. Es un collage. Esta es la obra de la artista bahameña Jessica Whittingham. Su obra se inspira en momentos cotidianos, espacios compartidos y la sutil rutina de la vida diaria. Pero en lu

Las conversaciones sobre el arte caribeño suelen centrarse en la visibilidad: quién expone, quién forma parte de colecciones, quién viaja, de quién se escribe en el extranjero. Si bien la visibilidad es importante, no es la necesidad más urgente. El momento actual exige algo más sutil y fundamental. Lo que el arte caribeño necesita ahora mismo no es aceleración, sino condiciones. Una de las necesidades más apremiantes es el tiempo. Tiempo para investigar, experimentar, fracas

El Carnaval se vive a menudo como una celebración. El color, la música, el movimiento y la alegría popular definen cómo se suele percibir. Sin embargo, más allá de la superficie, el Carnaval también conlleva recuerdos, identidad e historia que se extienden mucho más allá del momento presente. En todo el Caribe y su diáspora, el Carnaval es mucho más que un festival. Se convierte en un archivo cultural vivo, moldeado por generaciones y transmitido a través de las fronteras geo

Osmeivy Ortega es un artista cubano conocido por su refinado enfoque del grabado y la estampación, en particular la xilografía. Su obra destaca por su potente lenguaje visual y su meticulosa atención a la textura, el contraste y la forma. Formado en la Academia San Alejandro y posteriormente en el Instituto Superior de Arte, Ortega ha desarrollado una práctica que combina la disciplina técnica con el simbolismo. Los animales aparecen con frecuencia en sus composiciones, sirvi

A medida que se acerca la próxima edición de la Bienal de Venecia, que tendrá lugar del 9 de mayo al 22 de noviembre de 2026, la atención se centra una vez más en los artistas que están dando forma al futuro del arte contemporáneo, incluyendo voces del Caribe y su diáspora. Celebrada cada dos años en Italia, la Bienal sigue siendo una de las plataformas más influyentes del mundo del arte, reuniendo a artistas, curadores y público internacionales. Se espera que la edición de 2

Este abril, los artistas caribeños tienen una serie de oportunidades interesantes para expandir su práctica, obtener proyección internacional y acceder a financiación. Desde residencias artísticas con financiación completa hasta concursos y becas internacionales, aquí les presentamos las convocatorias disponibles este mes. Exposiciones Exposición de Creativos del Caribe Exposición anual que presenta a artistas visuales de la diáspora caribeña y africana. Se recomienda enviar